کتاب روانشناسی و موفقیت

دریافت کتاب رایگان زیر و بم ( پژوهشی در گستره ی موسیقی اصیل بدخشان هرات و بادغیس)

توضیحات:

موسیقی بدخشان را می توان در دو حوزه هنری ، موسیقی پامیری و موسیقی تخاری دسته بندی نماییم. موسیقی پامیری در برگیرنده ی شاخه ها، سبک ها و آثار موسیقایی می باشد که در دو بدخشان امروزی یعنی افغانستان و تاجیکستان از سوی هنرمندان پیشین تا امروز ارایه می گردد. آنچه را تا امروز در بدخشان زیر نام موسیقی پامیری می یابیم و می شنویم، ویژه نمونه هایی است از موسیقی باستانی ما که پیوند بیشتر با موسیقی مقامی قدیم آریایی و یا شاخته هایی از این مقام ها که در گذشته ۱۲ مقام بوده دارد این نغمه ها و آهنگهای سرزمین ما سینه به سینه از نسلی به نسلی انتقال نموده که روح و روان مردم با آن آشنا و باشندگان این مرز و بوم، از شنیدن آن لذت می برند.

دریافت کتاب رایگان شناخت موسیقی و نقش آن در زندگی

توضیحات:
موسیقی هنریست که از تنظیم و ترکیب اصوات بوجود می آید و بیان کننده حالتهای درونی و معرف غم و شادی و هیجان و آرامش روحی انسان است. موسیقی در جوار انسان، با انسان زندگی ، و تکامل پیدا کرد و با انسان بر طبیعت تسلط یافت و در جریان تلاش بی پایان مغز و دست آدمی به پهنه ی بیکران تسلط یافت. بشر موسیقی را از طبیعت آموخت. از همه اصوات مطبوع و دلنشین که در حیطه پهناور طبیعت یافت می شود. از ریزش مداوم آبشار بر صخره های سخت جان از نجوای دل انگیز باد در میان شاخه های انبوه درختان از برخورد منظم قطرات باران با برکه های سبز اعماق جنگل از بازی امواج با ساحل از آواز زیر پرندگان و نوای غم آلود کوکوی فاخته.

دریافت کتاب رایگان راز نواختن گیتار فقط در ۲۴ ساعت

توضیحات:
ممکن است برای اینکه موسیقیدان چیر ه دستی باشید لازم باشد که نابغه باشید اما برای نواختن گیتار و گذراندن اوقاتی خوش تنها بایستی یک یا دو درس را بگذرانید. من به طور حرف های موسیقی نواخته و آموزش داد ه ام .من کیبورد,گیتار,فلوت مینوازم و آموزش میدهم.من به تعداد زیادی از دوستان و اعضای خانواده آموخت هام که چطور یک شبه گیتار بزنند و شروع به نواختن یک آهنگ نمایند. وقتی که شما برای یادگیری گیتار به اندازه کافی مصمم و صبور باشید این کار ازآنچه تصورش را می کنید آسانتر میشود.برادر من از زمانی که برخی از روش ها و فوت وفن های نواختن گیتار را به او آموخت هام یک نوازنده خوب گیتار شده است. امیدوارم این مقاله تلنگری باشد برای شما که م یخواهید نوازندگی را آغاز کنید و از آن لذت ببرید.

دریافت کتاب رایگان موسيقي براي گيتار كلاسيك

توضیحات:

موسیقی برای گیتار مدرن
به همان صورتی که معرفی و ساخت گیتار مدرن را به تورس نسبت می دهند، عامل مهم غنای موسیقیایی و فنی این ساز را نیز عموما فرانسیکودآسیس تارگا ایکسیا به شمار می آورند. تارگا نوازنده بزرگی بود که اصول تکنیکی محکمی برای این ساز پایه گذاری کرد. گیتاری که او با آن می نواخت بزرگتر از حد معمول بود و او توصیه می کرد که آن را روی ران چپ تکیه بدهند. او ضمن اینکه روش ” تکیه نواختن” را مجاز می دانست، عادت قدیمی استقرار انگشت کوچک دست راست روی سینه گیتار را ترک کرد. به این ترتیب او به عملی که اکنون شناخته شده است، شکل بخشید. زمانی که امیلیو پوخول از او پرسید که آیا او ابداع کننده روش ” تکیه نواختن” است، پاسخ داد:” خیر، خولیان آرکاس از این روش در پاساژ گام های سریع استفاده می کرده است ولی اشاره نکرده است که دقیقا با چه انگشت گذاری.

دریافت کتاب رایگان موسیقی و جایگاه آن نزد مولانا

توضیحات:

موسیقی و ادیان:
افلاطون می گوید:” نغمه و وزن موسیقی تاثیر فوق العاده ای در روح انسان دارد و اگر درست به کار رود، می تواند زیبایی را در رویاهای روح جایگزین کند.” موسیقی تاثیری شگرف بر روح آدمی دارد و می تواند لطیف ترین احساسات انسانی را برانگیزد.
ابونصر فارابی، فیلسوف موسیقیدان شهیر ایرانی و صاحب ” الموسیقی الکبیر” نیز میان فطرت انسان و موسیقی، پیوند قائل است و پیدایش موسیقی را معلول سرشت آدمی می شناسد.
جایگاه موسیقی در فرهنگ معنوی و مذهبی نیز، بسیار با اهمیت است. ادیان و مذاهب مختلف، تجلی گاه نمونه های متعالی از موسیقی هستند.

دریافت کتاب رایگان آموزش مقامات موسیقی ایرانی

توضیحات:

آواز، آهنگ، غنا و موسیقی ریحانه طبیعت و زبان احساسی است که از نهاد هر پدیده ای بیرون می آید و با آرامش بخشی به روان آدمی او را به باغ و بوستان یا صحرا و بیابان می کشاند و در سحرگاهان، صبحگاهان یا شب های تنهایی اهل دل، مونس آنان می گردد و عشق، نشاط ، سرور، شور، حزن، ملاحت، سرمستی، مناجات و دیگر انگیزه های کام یابی و حالات عرفانی را در انسان زنده می سازد و بستر سالم سازی اندیشه و دل را در او پدید می آورد. فن موسیقی که شاخه ای از ریاضیات به شمار می رود از پیچیده ترین هنرهای این زمانه است که در این میان، موسیقی و ردیف های ایرانی، از اصیل ترین نوع آن میباشد و اساتید بزرگی به خود دیده است.

دریافت کتاب رایگان جامعه شناسی مصرف موسیقی

توضیحات:

دلایل متعددی برای پرداختن به مطالعه مصرف موسیقی و فعالیت موسیقایی وجود دارد. موسیقی بخشی از فعالیت هنری انسان است. شاید بیش از هر محصول هنری دیگری، آدمیان در زندگی روزمره خود در معرض شنیدن موسیقی هستند. رسانه ها هر لحظه از موسیقی برای ارسال پیام و تقویت تاثیر پیام های خود استفاده می کنند. چشم انداز استفاده از موسیقی نیز در حال تغییر است. افراد قادرند موسیقی را از اینترنت حاملهای صوتی مختلف، و در حجمهای زیاد روی دستگاه های بسیار کوچکی که ساعات زیادی از الحان موسیقی را در خود جای می دهند گوش کنند. هجوم رسانه ها و تکنولوژی ضبط و پخش موسیقی، نقش موسیقی در جامعه مدرن را متحول ساخته است.

دریافت کتاب رایگان درس گفتارهای نقد موسیقی

توضیحات:
مشهور است که گفته می شود:” در ایران نقد موسیقی نداریم” اما جست و جویی ساده و به دور از آرمانگرایی نشان می دهد در حال حاضر حجم نوشتارها و فعالیت هایی که می توان آن ها را – فارغ از کیفیتشان- نقد موسیقی به حساب آورد، قابل چشم پوشی نیست.
تقریبا تمامی مجلات تخصصی موسیقی ( با گرایش ها و سطح متفاوت) در هر شماره ی خود بخشی را به نقد موسیقی یا مواردی مرتبط با آن اختصاص می دهند، در چند(ین) روزنامه با حوزه های انتشاری سراسری صفحه ی موسیقی وجود دارد
بعضی مجلات سیاسی- اجتماعی- هنری یا ادبی- هنری روشنفکرانه گاه به گاه یا منظم بخشی مختص موسیقی دارند که در هر دو مورد به طور پراکنده نوشتاری انتقادی موسیقی به چاپ می رسد.

دریافت کتاب رایگان The FACTS ON FILE Dictionary of Music

توضیحات:

The entries in this dictionary include the most commonly used musical terms. In addition, they include considerable material on music history, with a view to explaining the background of musical practice. The biographical articles also reflect this historical orientation, including relatively little detail about composers’ lives, which is readily available in books devoted entirely to this subject, but rather concentrating on the composer’s works. Additional historical information is provided in the form of charts that briefly identify the composers associated with important styles and periods, ranging from the Middle Ages to the twentieth century.

At the end of the book, an Index of Composers lists all of the composers whose names appear in these charts, along with those who have separate entries, as well as an Index of Instruments for which there are entries. A second kind of chart is used to present notable examples of major musical forms, such as oratorio and opera. Further, the articles on musical instruments generally list some of the repertory for each instrument, in order to assist readers interested in hearing recordings featuring an instrument and, for those considering the study of a particular instrument, to indicate something about its repertory.

دریافت کتاب رایگان آموزش نت خوانی

توضیحات:
چه کسانی باید تئوري موسیقی را بخوانند ؟
نوازندگان , آهنگسازان , هنرجویان و تمامی اشخاصی که به نوعی با موسیقی ارتباط دارند یا ندارند می توانند از این دوره استفاده کنند . تنها شرط فراگیري دوره این است که شما استعداد و پشتکار لازم را داشته باشید تا بتوانید به خوبی به زبان موسیقی صحبت کنید . صددرصد در راهی که قدم برداشتید سختی ها و مشکلاتی خواهید داشت که باید سعی کنید با تلاش و کوشش این مراحل را پشت سر بگذارید و به موفقیت برسید.

مقدمه شیوه تولید صدا:
اولین ماده اي که موسیقی دانان براي خلق اثر موسیقیایی از آن استفاده می کنند صوت است . صوت یک پدیده ي فیزیکی است به همین دلیل براي درك بهتر تئوري موسقی ابتدا لازم است که به طور خلاصه به جنبه فیزیکی صدا (فیزیک صوت ) بپردازیم. هیچ صوتی بدون حرکت ایجاد نمی شود . در واقع در اثر ارتعاشات موجی یک جسم صدا تولید می شود . و این امواج به هوا و سپس به گوش ما منتقل میشود و ما می توانیم صدا ها را بشنویم. مشخصه هاي امواج صوتی عبارتند از : ( فرکانس . طول موج . دامنه . شیوش ) اکثر این مشخصه ها بیشتر به فیزیک و علم آکوستیک مربوط می باشد و از طرفی ما به مباحثی می پردازیم که شما هنر جوي عزیز به آن احتیاج داشته باشید و براي شما جنبه ي کار بردي داشته باشد.

دریافت کتاب رایگان Jazz guitar

توضیحات:

While learning to play the Major Scales, Melodic Minor Scales and all of the Arpeggios one needs to navigate jazz changes are important, there is one scale that might be the most important tool in your improvisational bag of tricks, the Bebop Scale. This scale, and it‟s three variations (Dominant, Major and Minor), has been used by countless players over the years, most notably Charlie Parker and Dizzy Gillespie and guitarists Pat Martino and Johnny Smith.

There are many ways to play these scales across the neck of the guitar, but the fingerings I‟ve chosen to include here are ones that I find allow you to cover a large area of the neck, and that once you get them down you can fly through these scales with ease. Click on the links below to check out these scale fingerings and to learn how each Bebop Scale is built and how you can apply it to your improvisations today!

دریافت کتاب رایگان آشنایی با موسیقی شرق و غرب

توضیحات:

انواع موسیقی در این کتاب برحسب قاره تقسیم بندی شده اند. موسیقی قاه آسیا به خاورمیانه، شبه قاره هند، جنوب شرقی آسیا و خاور دور تقسیم می شود که این چهار منطقه اصلی در درون خود دارای تقسیم بندی هایی به شرح زیر می باشند:
-خاورمیانه دارای سه فرهنگ اصلی سامی ، ایرانی و ترک. سامی که از فرهنگ عربی تشکیل می شود و فرهنگ ایرانی شامل خود ایران و فرهنگ های وابسته مانند مردها، بلوچ ها و تاجیک ها است و فرهنگ های ترکی شامل اقوام مختلفی می شوند که در غرب و شرق دریای خزر قرار دارند، از جمله ترک ها و ازبک ها که در منطقه غرب سیبری ساکنند.

دریافت کتاب رایگان جزوه تئوری موسیقی و آموزش گیتار

توضیحات:
تئوری مقدماتی موسیقی:
صوت: آنچه را که انسان به کمک حس شنوایی خود می شنود صوت نامیده دارد: فرکانسی بین ۲۰ تا ۲۰۰۰۰ هرتز، صوت نتسجه ارتعاش جسم مادی است یعنی هرگاه یک جسم مادی با سرعتی کم یا زیاد به ارتعاش درآید از آن صوت حاصل می شود هرچه رفت و آمدهای جسم مادی منظم تر باشد صدای صوت حاصله به صورت موسیقیایی نزدیک تر خواهد بودبه عبارت دیگر بسامد یا حرکت رفت و آمدی آن قابل ثبت یا شمارش باشد و صوت حاصل از آن موسیقیایی باشد، پس به طور کلی صوتی که دارای اتعاشات منظم هستند موزیکال و اصواتی که دارای ارتعاش نامنظم نیستند غیرموزیکال هستند.
یک صوت دارای مشخصات زیر است:
۱- زیرو بمی
۲- دیرند یا کشش
۳- شدت یا دینامیسم

دریافت کتاب رایگان شناخت موسیقی اصیل ایران

توضیحات:
گوشه:
گوشه که گاهی به آن مقام ( در شباهت با موسیقی عربی و ترکی ) نیز گفته می شود، از اساسی ترین مولفه های هویت موسیقی ایرانی است. گوشه ها قطعه های قبت شده از موسیقی سنتی ایرانی هستند که در طول زمان توسط استادان موسیقی ایرانی گردآوری شده و به هنرجویان آموخته می شود. هر دستگاه موسیقی سنتی دارای تعدای گوشه است که توسط استادان مختلف به شکل های متفاوت ولی بسیار مشابه ثبت شده اند. منبع جمع آوری گوشه ها، عموما قطعات نواخته شده در میان نوازنده های بومی نواحی مختلف ایران است.
انواع گوشه ها:
بسته به اهمیت گوشه ها را می توان به سه گونه تقسیم کرد:
۱- گوشه های بزرگ: که دارای این قابلیت هستند که به مدت زیادی در طول یک اجرا نواخته شوند مانند گوشه بیات کرد در شور، مخالف در سه گاه و چهارگاه،

دریافت کتاب رایگان کالبدگشایی ژانرهای موسیقی

توضیحات:
هدف از به تحریر درآوردن این کتاب آشنایی با مسائل و موسیقی پیرامون جوانان امروز است که به شکلی ناشناس و ناآشنا در جامعه و خانواده خودنمایی می کند و فرهنگسازی در تقابل با آن برعهده کارشناسان و فرهیختگان می باشد.
قرن حاضر که عصر ارتباطات نامگذاری شده پس از گذشت دوران کشاورزی و دامداری و در امتداد اوج پیشرفت های صنعتی پدیدار شده است امروز یک جوان و یا نوجوان که آینده جامعه خود می باشد بوسیله پدیده اینترنت با سراسر دنیا در ارتباط است، در حالی که شبکه های اینترنتی در ایران حدود ۱۰ سال پیش به این گستردگی و فراگیری نبود.

دریافت کتاب رایگان جامعه شناسی موسقی زیر زمینی

توضیحات:

موسیقی تنها هنریست که بدون دیدن درک می شود و واکنش درونی آهنگساز را بوسیله اصوات نامرئی به دنیای بیرونی نمایان می کند که طی این جریان تصویرهای ذهنی متفاوت و گاه مشابه در شنونده برانگیخته می شود. موسیقی دارای زبانی بین المللی و خاص می باشد که برای تمام هنرمندان موسیقی دارای مفهومی همسان است و این یکسان بودن زبان نوشتاری موسیقی، در بین کشورهای مختلف، خود نوعی همبستگی و صلح همراه با عشق به انسانیت عرضه داشته و باعص شده است تا این زبان در تمام نقاط جهان قابل درک باشد و کسی که این زبان را می آموزد زبان بین احساسات موسیقی تمام دنیا را فراگرفته باشد نه مانند شخصی که قواعد و دستور زبان مردم کشور خود را یاد می گیرد و تنها معنی آن را می فهمد.

دریافت کتاب رایگان آموزش تنبک

توضیحات:

دریافت کتاب رایگان موسیقی سنتی ایران

توضیحات:

ردیف:
عنوان ردیف به مجموعه ای از قطعه هایی از موسیقی ایرانی اطلاق می شود که برای اجرا و یاددهی و یادگیری و نشان دادن قابلیت های خاصی از موسیقی ایرانی انتخاب، منظم و مرتب شده اند. هریک از این قطعه ها گوشه نامیده می شود. ردیف معمولا به هفت مجموعه مرتب خاص و مشخص ( که دو به دو اشتراک دارند) تقسیم می شودو هر یک از این مجموعه ها دستگاه نامیده می شوند. این دستگاه ها عبارت اند از شور، سه گاه، چهارگاه، همایون، ماهور، نوا و راست پنجگاه، که هر کدام توالی و مدگردی مخصوص به خودشان دارند و با شخصیت مودال و گردش ملودی آغازشان شناخته می شوند. گذشته از دستگاه ها،معمولا پنج، شش یا هفت مجموعه خاص ( بسته به روایت ردیف) هم در نظر گرفته می شوند که از نظر تعداد گوشه ها از دستگاه ها کوچک تر هستند.

دریافت کتاب رایگان شناخت سازهای ارکستر سمفونیک(۱)

توضیحات:

ساختمان های سازهای خانوادۀ ويولن:
تمام سازهای زهی آرشه ای، مانند يک خانواده واقعی، ويژگی های مشترک بسياری دارند و ساختمان و خواص آکوستيکی مشابه، تکنيک های مشترک و نيز برخی مشکلات و خصوصيات ويژه در آنها ديده می شوند. صرف نظر از اندازه هر ساز که آنها را از يکديگر متمايز می کند. ساختمان همه سازهای اين خانواده شبيه به ساختمان ويولن در شکل زير است. هر ساز از دو قسمت اصلی بدنه و دسته تشکيل شده است و معمولاً هر دو قسمت از چوب ساخته می شوند. شکل کلّی بدنه، به نحوی شبيه بدن انسان است. محل کشيدن آرشه روی سيم معمولاً بين فضای خالیِ دسته و خرک است. کوک سيم های سه ساز از اين خانواده )ويولن، ويولا، ويولن سل( به فاصله پنجمِ درست از يکديگرند. ولی سيم های کنترباس با فاصله چهارِم درست از يکديگر کوک می شوند.

دریافت کتاب رایگان سازهای اصیل ایرانی

توضیحات:

صدای وزش باد، برخورد برگ درختان با یکدیگر، آوای پرندگان، صدای موج دریا، آبشار و … اولین نوای موسیقی بود که انسان قبل از تاریخ از داشتن خط و زبان- شناخت. او با تقلید از طبیعت به وسیله حنجره خود در حین کار، بار دیگر ارتباطش را با طبیعت تکرار می کرد. با دمیدن در شاخ یا استخوان تو خالی حیوانات، تنه پوک و توخالی درختان یا صدف موجودات دریایی، اصوات قوی تری ایجاد کرد که برای اعلام خطر، ایجاد ارتباط و خبر رسانی یا برانگیختن ترس در دل دشمن و حیوانات وسیله مناسبی بود. بوقها ( سازهای بادی) شاید اولین سازهای ابداعی انسان بود. با ضربه زدن بر تنه توخالی درختان و کشیدن پوست حیوانات بر روی آن یا به ارتعاش در آوردن زه کمان، و… اصواتی پدید می آمد.

دریافت کتاب رایگان راهنمای عملی در نواختن پیانو و کیبورد

توضیحات:

نت های دست راست پیانو(نت های دارای وسعت صدایی زیر) بوسیله آن نشان داده می شوند و بایستی بوسیله دست راست نت های این کلید را نواخت مگر آنکه در قطعه ذکر شده باشد با دست چپ نواخته شود. به نوعی می توان گفت تمامی نت های دارای صدای زیر‌(جنس صدای زنان) بوسیله این کلید مشخص می شوند. کلید دیگر در پیانو مربوط به نت های دارای وسعت صدا بم ( صدای مردان) است که بوسیله دست چپ نواخته می شوند و بوسیله علامت زیر مشخص می شوند و به آن کلید فا گویند.
شناخت نت ها:
در موسیقی، ما به وسیله نت ها، زیر و بم صدا را مشخص می کنیم و صدای خاص مد نظر خود را تولید می کنیم. ضربات به وسیله انگشتان سبب ضربه چکش پیانو روی سیم ها می شود که این امر موجب ارتعاش سیم ها و در نهایت تولید صدا می گردد.

دریافت کتاب رایگان تئوری موسیقی

توضیحات:

بی شک شناخت و فراگیری هر علمی نیاز به دانستن و آشنایی با مقدمات و اصول آن علم دارد. موسیقی نیز از این قاعده مستثنی نیست. شما هر چه قدر هم که نوازنده یا آهنگساز خوبی باشید بدون دانستن اصول و مبانی موسیقی نمی توانید آنطور که باید و شاید کار خود را اجرا کنید. تئوری موسیقی به شما می آموزد که چگونه به زبان موسیقی صحبت کنید. دوره طبقه بندی شده ای که پیش روی شماست برنامه ای هست گام به گام برای‌ آشنایی شما با زبان شیرین موسیقی از ابتدا. فرق این دوره با مباحث و کتب دیگر این است که مطالب این دوره جنبه آموزشی دارند و نوع گفتار به ترتیبی هست که شما هنگام خواندن مطالب حضور یک استاد در کنار خود حس خواهید کرد.

دریافت کتاب رایگان راهنماي شماره استاندارد بين المللي كتاب و موسيقي

توضیحات:

با افزايش روز افزون استفاده از رايانه و شبكه هاي اطلاع رساني در كسب و كار كتاب، شابك به ابزاري كارآمد در جست وجو و بازيابي آثار در بانكهاي اطلاعاتي تبديل شده است و نماينده اي منحصر به فرد براي ساير مشخصات كتاب همچون عنوان كتاب، نويسنده، ناشر و نظاير آن محسوب ميشود. به طوري كه ميتوان تمام فرآيندهاي توليد، توزيع، سفارش، انبارگرداني و اطلاع رساني را با كمك شابك به راحتي انجام داد. در نتيجه افزايش انتشار كتاب، توسعه نشر الكترونيك و ساير تحولات صنعت نشر، ظرفيت شماره گذاري نظام شابك بسيار زودتر از پيش بيني هاي اوليه آن  كه در هنگام طراحي نظام شابك در سال ۱۹۶۰ بر اساس كتابهاي چاپي انجام شده بود  به اتمام ميرسيد، همين مسئله سازمان جهاني شابك را بر آن داشت تا در انديشه افزايش ظرفيت شماره گذاري نظام باشد.

دریافت کتاب رایگان تاریخچه گرامافون و صفحه موسیقی در ایران

توضیحات:
گرامافون از زمان اختراعش در سال ۱۸۷۷ میلادی که با نام ” فونوگراف” به بازار آمد، تا سردرآوردنش از ایران و رواج آن، سه دوره مشخص را طی کرده است.
اول، دوره ای که مربوط به اواخر عهد ناصری است. در این دوران، دستگاه فونوگراف را ” حافظ صوت” و ” حبس الصوت” گفته و نوشته اند. در این دوره، صدای ساز و آواز کسانی چون” برادران فراهانی”، ” سماع حضور” و ” نایب الدوله” ضبط و شنیده شده. دوره دوم از سال ۱۳۲۳ قمری شروع می شود که دوران حکومت “مظفرالدین شاه قاجار” است. در آن سال، شرکتی با نام ” شرکت گرامافون و ماشین تحریر، با مسئولیت محدود” که مدیریتش را شخصی به نام ” ماکسیم پیک” به عهده داشته، در ایران شروع به فعالیت می کند. “ماکسیم پیک” به عهده داشته، در ایران شروع به فعالیت می کند. “ماکسیم پیک” در اولین قدم پنج صفحه از صدای شاه و وزیران طراز اول و افراد دربار را ضبط می کند.

دریافت کتاب رایگان آموزش مقدماتی سازدهنی دیاتونیک

توضیحات:

سازدهنی یک ابزار موسیقی بسیار ویژه است. سازدهنی وسیله ای کوچک، ارزان و براحتی قابل یادگیری است. از آن می توان برای نواختن هر نوع آهنگی، از ملودی های کودکانه گرفته تا موسیقی کلاسیک، استفاده کرد. دارای صدای ویژه و منحصر بفردی است و از آن می توان برای نواختن آهنگ های ساده و یا پیچیده و یا آهنگ های قدیمی یا مدرن استفاده کرد.
شما برای اینکه از شروع نوازنگی خود با سازدهنی لذت ببرید احتیاج به سال ها آموزش ندارید. با یک دوره آموزش کوتاه و اختصاص وقت کمی در هر روز، می توانید آهنگ های ساده بنوازید. و اگر یادگیری و تمرین بر روی آهنگ های جدید را ادامه دهید، می توانید یک نوازنده ی ماهر سازدهنی شوید.

دریافت کتاب رایگان عاشیق های آذربایجان

توضیحات:

عاشیقها حاملات فرهنگ آذربایجان هستند. آنان این فرهنگ غنی و سرشار از نکات انسانی را قرنها سینه به سینه انتقال داده اند. در زمانی که هنوز ادبیات نوشتاری بگونه ی کنونی رشد نیافته بود، حافظه عاشیقها مخزن داستان ها و اشعار این ملت بود. آنا در مجالس مختلف، این داستان ها را با مهارت نقل کرده و اشعاری نغز را به همراه آهنگ سازهای خود می خواندند.
چگونه عاشیقها بوجود آمدند؟ چه ضرورتی در میان بود که کسانی با عنوان ” عاشیق” وارد صحنه زندگی مردم آذربایجان شدند؟ مطالعه وضعیت دیگر ملتها ما را به این نکته رهنمون می سازد که چنین خنیاگرانی جز لازم دوره ای از زندگی بشر هستند.

دریافت کتاب رایگان آموزش گیتار بِیس

توضیحات:

برای اینکه بتوانیم نام و موقعیت اصوات را ددر خطوط حامل نشان دهیم، از علامتی به نام کلید استفاده می شود که درسمت چپ و بر روی یکی از خطوط حامل قرار میگیرد و نسبت به این مبدا نتها از یکدیگر تشخیص داده می شوند. برای مشخص کردن صداهای مختلف زیر و بم از یکدیگر و به دلیل گستردگی اصوات، از کلیدهای مختلف استفاده می شود. مثلا در ساز گیتار از کلید سل استفاده می شود که کلیدی است برای نشان دادن نتهای زیرتر ( نسبت به گیتار بیس) و بر روی خط دوم حامل قرار میگیرد و نسبت به آن بقیه نتها از یکدیگر باز شناخته می شوند یعنی هر نت روی خط دوم سل است ولی در ساز گیتار بیس به علت بم بودن صدا از کلید فا استفاده می شود.

دریافت کتاب رایگان دستور مقدماتی تار و سه تار

توضیحات:

شناسایی علامت های موسیقی
موسیقی از دو بخش صدا و زمان تشکیل شده است. بخش صدا، یعنی صداهایی با زیر و بمی مشخص که به آن صدای موسیقایی می گویند ( صدای حاصل از سازهای موسیقی یا صدای انسان) و بخش زمان، فاصله ی زمانی بین دو صدا و یا زمان کشیدگی یک صدا را شامل می شود. نت های موسیقی در برگیرنده هر دو بخش هستند و هنرجوی موسیقی باید آن ها را یاد بگیرد.
الفبای صوتی، هفت صدا هستند. این هفت صدا پی درپی تا حدود ۶۰ صدا، از سویی به سمت صداهای بم، از سویی دیگر به سمت صداهای زیر در حرکت اند. در این تکرارها، از هر نت تا نت همنام خودش را یک اکتاو می نامند.